Одинокая гармонь

Чтобы стать всенародно любимой, песня должна родиться из соединения слова и ноты. И не просто соединения, а творческого сплава, созданного двумя одарёнными людьми — поэтом и композитором. Только при выполнении этих двух непреложных условий успех гарантирован.

 Сегодня мы привыкли не только слушать песни, но и восприни­мать их визуально. Современное исполнение уже немыслимо без мастерски снятого музыкаль­ного клипа, который частенько затмевает саму песню. Исклю­чением становятся случаи, ког­да слово, музыка и визуальный ряд сливаются в единое цельное произведение. А ведь, как ни парадоксально, прообразом со­временного музыкального клипа можно считать «работу» песни в мировом кинематографе. Чтобы убедиться в этом, давайте за­глянем в кинотеатры 1954 года, где крутят фильм «Дело Румян­цева».

Режиссёр Иосиф Хейфиц, работая над картиной, созна­тельно включил в неё песню Михаила Исаковского и Бори­са Мокроусова «Одинокая гар­монь», написанную за годы до выхода ленты на экраны. Хотя впоследствии она была об­работана именно под фильм. История песни до её экранно­го дебюта довольно скромна. Поэт Михаил Исаковский стихи будущей песни написал в 1945 году, вскоре после окончания Великой Отечественной войны. В первоначальном варианте две заключительные строки отличались от тех, что знакомы нам се­годня. Композитор Владимир Захаров первым обратил внимание на сти­хи и положил их на музыку под назва­нием «Гармонист». Но такой вариант песни не снискал ши­рокой известности даже в исполнении легендарного хора имени Пятницкого.

Вторую жизнь в музыке смог предложить стихам композитор Борис Мокроусов. В 1946 году, пролистывая журнал «Октябрь», он обратил внимание на хорошие стихи. Интересный факт: буду­щая полюбившаяся в народе ме­лодия во многом обязана своим рождением… напеву, широко рас­пространённому во фронтовых окопах. Мокроусов взял его за основу при работе над музыкой. Вот ведь как бывает: композитор сочиняет музыку к песне! И такой странный, на первый взгляд, при­ём срабатывает: в послевоенные 1946–1947 годы песня приобре­тает всенародную популярность. А с 1947-го она начинает поиск своего зрительного образа, де­бютируя в спектакле «Молодая гвардия» Московского Театра Революции по одноимённому роману А. А. Фадеева, где её ис­полняет актриса Мария Бабанова в роли Любови Шевцовой. Неуди­вительно, что уже через год Бо­рис Мокроусов за песню «Одино­кая гармонь» (наряду с другими известными произведениями) был удостоен Сталинской премии «за выдаю­щиеся работы в области лите­ратуры и ки­нематогра­фа за 1947 год».

Песню «Одинокая гармонь» включили в свой репер­туар лучшие вокалисты сво­его времени: Георг Отс, Сергей Лемешев, Георгий Абрамов, Владимир Трошин, Виктор Вуя­чич, Дмитрий Хворостовский… В 1963 году французский певец- шансонье Ив Монтан, гастроли­руя в СССР, пел для советского слушателя «Одинокую гармонь», которая с лёгкой руки Франсиса Лемарка превратилась в Joli mai («Красавец май»). Но истинно русский облик грустящей пере­ливами в летней ночи гармошки попробовал придать (или всё же вернуть?) режиссёр Иосиф Хейфиц, включив песню в ис­полнении Александра Кривика в свой фильм «Дело Румянцева». Творческий приём — песня вкупе с картинкой — должен был сра­ботать на все сто процентов. Ду­маю, мы с вами не имеем права однозначно утверждать об удаче или неудаче задумки кинорежис­сёра. Но зритель картину прини­мает с искренней любовью, как когда-то принял и песню. Только теперь один из первых советских фильмов детективного жанра, снятый на киностудии «Лен­фильм», неразрывно связал себя и с песней, ставшей своего рода лирическим символом той эпохи.

И не столь важным мне кажет­ся присуждение «Премии борьбы за нового человека» Междуна­родного кинофестиваля в Кар­ловых Варах в 1956 году. Всена­родное призвание выше любой награды! И вот ещё что: полу­чается, не только гармонь среди деревенских просторов России искала встречи с новым чело­веком, с родственной душой, с любовью? Такой поиск продол­жается и сегодня.

Иван ГОРЕЛИКОВ

Фото из интернета, носит иллюстративный характер